天线空间荣幸地宣布艺术家彭祖强的个展《Vestiges》正在⼭德雷托·雷·雷包登⼽基⾦会展出，展期为2023年11月2日至2024年1月7日。

《Vestiges》作为彭祖强在意大利举办的首次个展，延续了他围绕故事、身体和语言的情感意义所进行的创作，最新两部影像装置作品以记忆和疼痛的传染为出发点，思考其与图像的制作和传播之间的联系。其中作品曾在维也纳Kevin Space的同名展览中，于2023年9月8日至10月21日首次展出。

在展览《Vestiges》中，身体的情动性和感知力成为一面观察和进入个人和集体记忆领域的透镜。艺术家并没有将记忆理解为按照保存和查阅效率为标准而排列的档案，而是将其理解为一系列痕迹，且往往是模棱两可的。彭祖强研究了这种（不）可见性的悖论机制，将记忆从其抽象和精神性状态中分离出来，并置于身体和物质中。作品中出现的记忆交替呈现在蔽迹的暴力图像和强烈的情感体验之间。它们来自混乱的时空坐标，从疫情初始到现在。艺术家采用了一种“反叙述”的方式，来处理这些布满伤痕和遗忘的回忆，利用“不透明”和破碎的语言表达，使“不透明”成为防止产生创伤和传染性图像的工具，同时也作为一种政治策略以避免被识别。艺术家创作中时常出现的胶片媒介，在被重新审视的同时，也成为了记忆书写过程中的一个介质。

在《Déjà vu》（2023）中，胶片本身变成了铭刻记忆的皮肤和身体。如作品中出现的一句引用所言，“déjà vu”实际上“只是一种身体感觉，而不是真实的记忆”。该作品由一个16毫米的投影产生神秘而抽象的黑白图像，呈现出一个黑色线条抽搐运动的画面。该作品不使用相机而通过实物投影于胶片的手法，将30米长的金属丝直接曝光在相同米数的底片上，图像中的线条正是物体在赛璐珞材料上留下的痕迹。在作品的声音部分里，以第一人称的方式拼接了一系列在公共空间、私人场合和传闻中所感受到的有关于身体伤痛的压迫记忆。

展览中里另一件作品，三频影像装置《Autocorrects》（2023），则是借鉴了MV的视觉语言。轻快的商业曲风伴随着沉拍（downtempo）节奏（20世纪90年代初在华语音乐中短暂出现的一种音乐风格），同关于记忆、失忆、情感和怀旧的叙事形成鲜明对比。我们跟随主人公的身体和情感流动，穿梭于阿姆斯特丹的一些“非场所”——机场、地铁、电梯、走廊等专为个体流通和消费而设计的空间。在由都市感、亲密感和撕裂感组成的画面中，主人公的身份似乎逐渐模糊，取而代之的是一种无法被翻译的情感联系。

图文致谢艺术家，⼭德雷托·雷·雷包登⼽基⾦会（都灵）和Kevin Space（维也纳）。